Siapa yang tidak mengenal anime? hampir seluruh dunia sepertinya sudah tersihir dengan keunikan budaya dari negeri Sakura, Jepang ini. Anime merupakan film kartun yang berasal dari Jepang yang memiliki karakter yang kuat dan unik. Bahkan film kartun di dunia ini banyak para pakar mengelompokkannya menjadi dua koloni besar yaitu kartun dengan gaya Amerika dan kartun bergaya Jepang yang disebut Anime. Dengan semakin menjamurnya perkembangan budaya negeri Sakura ini di seluruh dunia, Indonesia merupakan salah satu negara yang memiliki fans cukup massive untuk urusan film kartun dari negeri samurai ini. Bahkan banyak sekali tidak hanya dari segi hiburan saja yang membuat masyarakat Indonesia mencintai anime, akan tetapi seluruh budaya dari Jepang saat ini sudah cukup populer di industri modern saat ini. Sebut saja manga, cosplay, teknik bahasa dan menulis huruf kanji.
Bicara tentang teknik menggambar anime seperti halnya kita memasuki tempat yang kaya akan ide, kreatifitas, imajinasi, fantasi dan bahkan semangat seniman dari masyarakat yang sengaja disisipkan dalam sebuah wadah bernama anime. Prinsip menggambar anime cukup menarik dan setiap detailnya memang memerlukan latihan yang sangat intens dan juga imajinasi. Bahkan tidak akan mustahil para seniman gambar ini akan mampu menciptakan karakter baru dengan fantasi serta kreatifitasnya sendiri.
TEKNIK DASAR BELAJAR MENGGAMBAR ANIME
Meniru Habis-habisan
Jika memang diharuskan belajar secara otodidak, maka buatlah karakter yang kita sukai sebanyak-banyaknya dan semirip mungkin. Sebagai sarana latihan meniru sedetail-detailnya adalah hal terbaik baik dari pose, pewarnaan atau latar belakangnya. Kumpulkan gambar dari film Luffy jika memang sangat mencintai One Piece. Dimana saja dan kapan saja gambarlah Luffy sesuai dengan karakter yang ada. Sebagai seorang pemula hal ini akan memberikan pelajaran untuk melatih setiap detail yang ada dan melatih kelenturan tangan kita.
Jadwalkan Setiap Bab Secara Periodik
Hal yang perlu diingat sebagai pemula adalah jalani proses yang ada. Hal yang terpenting dalam meraih keberhasilan, tidak terkecuali di dunia menggambar, adalah hargai dan cintailah proses. Jangan tergesa-gesa untuk segera membuat sebuah karakter anime yang rumit. Sebagai contoh adalah, semisalnya kita belajar otodidak dan panduannya adalah buku. Biasanya hal dasar yang perlu dipelajari pertama dalam membuat anime Jepang adalah keunikan di bagian mata. Buatlah mata setiap hari dan buatlah jadwal untuk setiap bagian tubuh yang akan digambar, misalnya jadwal untuk membuat mata adalah 2 minggu, membuat wajah 2 minggu, membuat tangan 2 minggu. Setiap dua minggu harus mematuhi jadwal yang ada. Jika dua minggu pertama adalah waktu nya menggambar mata maka jangan coba-coba untuk menggambar wajahnya terlebih dahulu. Karena ingat hargai dan cintai Proses nya.
Asah Imajinasi Dengan Perbanyak Reverensi
Jika langkah pertama dan kedua sudah dilakukan maka mulailah kita untuk berimajinasi, misalkan karakter Luffy dengan pose terbangnya bisa dirubah dengan menggambar Luffy dengan gaya Sanji atau Usop. Semakin banyak reverensi maka akan semakin mudah dalam menentukan ide disetiap proses pembuatan karakter. Sehingga kita tidak terpaku lagi dengan karakter asli yang sudah dipublikasikan di televisi atau di internet.
Berani Menciptakan Karakter Sendiri
Seperti yang sudah dikatakan sebelumnya, anime adalah dunia yang penuh kreatifitas. Pembuatan karakter sendiri sesuai dengan keinginan kita akan sangat mudah sekali jika poin satu, dua dan tiga sudah dikuasai dengan baik. Tidak ada yang memulai menggambar untuk menginginkan kaya. Mereka hanya melakukannya karena mereka suka. Hanya passion yang menggiringnya bukan soal uang.
Tentunya masih banyak lagi tips yang bisa digunakan untuk mempertajam insting dalam membuat gambar anime Jepang. Semoga cara di atas mampu membantu para pemula seperti saya untuk menemukan kemampuannya dalam teknik menggambar.
No comments:
Post a Comment